O orkiestrze

Zrąb zespołu tworzą poznańscy muzycy, którzy swoje teoretyczne wykształcenie łączą z wieloletnim doświadczeniem praktycznym. Wykonują muzykę dawną z poszanowaniem ówczesnych praktyk wykonawczych i zachowaniem oryginalnego brzmienia instrumentów.

Nazwa zespołu Accademia dell’Arcadia nawiązuje bezpośrednio do stowarzyszenia literacko-muzycznego, którego początki sięgają drugiej połowy XVII wieku. Jednak korzenie tej nazwy tkwią w Antyku: Arkadia to wszak historyczna kraina na Peloponezie, opiewana przez poetów jako kraj szczęśliwych pasterzy.
Trzej pasterze-założyciele Accademii to Michał Grześkowiak, Piotr Podlipniak i Maciej Prochaska.

Michał Grześkowiak z wykształcenia jest muzykologiem – absolwentem UAM, z zawodu muzykiem – ukończył Akademię Muzyczną w Gdańsku i biznesmenem, który z powodzeniem i po poznańsku łączy przyjemne z pożytecznym. Jest organizacyjną siłą napędową i dyrektorem generalnym orkiestry. Członek założyciel Stowarzyszenia Miłośników Kultury i Sztuki odpowiedzialny za pozyskiwanie funduszy i osiąganie porozumienia z władzami miasta. W swoim bogatym dorobku muzycznym ma członkostwo w takich orkiestrach jak: Pro Musica Sacra Posnaniensis, Concerto Polacco (laureaci Fryderyka w roku 2007) i Cameralis. Ponadto był członkiem zespołu muzycznego Teatru Nowego w Poznaniu – na swoim koncie ma 187 przedstawień w dwa sezony. Wielki miłośnik Cezara i wojen imperium rzymskiego – inspirację do walki z rzeczywistością czerpie właśnie od niego. W 2005 uhonorowany brązowym krzyżem zasługi za wkład w rozwój samorządu gospodarczego w Wielkopolsce i stworzenie Ogólnopolskiego Programu Jakości „Najwyższa Jakość”. Na co dzień nie rozstaje się z telefonem komórkowym i skrzypcami. Gra pasjami.

Piotr Podlipniak jest jednym z założycieli zespołu, a od roku 2002 jest także nieprzerwanie prezesem Stowarzyszenia. Od początku istnienia Accademii był jej pierwszym flecistą, a od roku 2007, przesunął się na pozycję drugiego fletu na rzecz Olgi Musiał-Kurzawskiej. Piotr cieszy się ponadto wykształceniem muzykologa, które wykorzystuje nie tylko dla dobra zespołu i muzyki, ale także w pracy dydaktycznej i naukowej jako adiunkt w Katedrze Muzykologii UAM. Punktem stycznym pomiędzy jego zainteresowaniami naukowymi a działalnością zespołu jest obszar metodologii muzykologii. Świadomość częstych nadużyć w interpretacji historycznych muzykaliów z jednej strony, z drugiej częste popadanie w niczym nie uzasadnione maniery wykonawcze, rozprzestrzeniające się w środowiskach muzycznych pod postacią swoistych mód, stanowi dla niego główną przesłankę do moderowania strategią wykonawczą zespołu. Niestety ciągle jeszcze jest pod silnym wpływem natręctwa popychającego go do gromadzenia cukrów kawiarnianych.

Maciej Prochaska jest muzykologiem, absolwentem UAM, współzałożycielem Stowarzyszenia Miłośników Kultury i Sztuki, od 2002 roku dyrektorem artystyczny orkiestry Accademia dell’Arcadia, odpowiedzialnym za linię repertuarową zespołu i merytoryczne przygotowanie programów koncertowych oraz opracowanie materiałów nutowych na poszczególne koncerty. Jako wykonawca, jest jednym z muzyków realizujących partię basso continuo (klawesyn, organy), a specjalizuje się w interpretacji muzyki francuskiej. Prywatnie jest cholerykiem o gołębim sercu oraz Trydentem o liberalnych poglądach, lubi gotować, nie lubi chamstwa, bardzo ceni rap jako literaturę oraz niezwykle szanuje i podziwia darwinistów. Jest fanem „Gwiezdnych Wojen”, „Piratów z Karaibów”, „Indiany Jonesa” i „Harrego Pottera” ale podziwia Josepha Ratzingera i bardzo szanuje luteran. Uwielbia muzykę góralską, Wagnera, Brucknera i Straussa, kocha koturnową operę, podziwia balet, ale sam porusza się z gracją słonia tratującego akacje, uwielbia brzmienie rogów, kocha trąbki i kotły oraz wszystkie instrumenty dęte blaszane i drewniane, uwielbia altówki, lubi wiolonczele i kontrabasy ale nie znosi brzmienia skrzypiec.

Wśród zespołów specjalizujących się w wykonywaniu muzyki Baroku taka organizacja to ewenement, trudno jednak wyobrazić sobie Arcadię prowadzoną przez kogoś innego niż ów triumwirat. Bez trzeźwości Michała Grześkowiaka spod stóp Arkadyjczyków usunęłyby się zapewne materialne podstawy istnienia zespołu, Piotr Podlipniak ujawnił swój geniusz jako płytowy producent, zaś kreatywność i nienasycona ciekawość Macieja Prochaski to bodaj jedyny sposób, by spod stosów pokrytych kilkusetletnim kurzem nut wydobyć tak interesujący repertuar. Repertuar, którego prezentacja obejmuje w dodatku szerszy kulturowy kontekst, przybliżający nam klimat czasów, z których pochodzą wykonywane utwory. Kraina szczęśliwych pasterzy zapoczątkowała swe istnienie w 2001 roku, kiedy to trzej absolwenci poznańskiej Muzykologii postanowili zrealizować swoje marzenie.

Inauguracja obecności Arkadyjczyków w przestrzeni publicznej miała miejsce na Zamku Królewskim w Warszawie w 2001r.

Już rok później muzycy, pragnąc wnieść swój wkład w obchody 750-lecia lokacji miasta Poznania, rozpoczęli we wrześniu 2002 roku cykl „Muzyka w Dawnej Wielkopolsce”, który jest kontynuowany po dziś dzień. W ramach tego cyklu orkiestra pragnie pokazać obraz życia muzycznego Polski XVII i XVIII wieku. Liczne koncerty każdorazowo przyciągają poznańskich melomanów, spragnionych wiedzy na temat dawnej polskiej kultury nie tylko muzycznej.

Drugim istotnym cyklem w działalności Accademii jest Festiwal Haendlowski, zainaugurowany w roku 2009 i kontynuowany z sukcesem w roku 2010. Orkiestra ma nadzieję wpisać ten festiwal na stałe w kalendarz kulturalny Poznania. Artystyczną pieczę nad nim przekazała w ręce włoskiego kontratenora i dyrygenta Roberta Balconiego, od niedawna jednego z ambasadorów Poznania w staraniach o uzyskanie tytułu Europejskiej Stolicy Kultury.

Orkiestra stara się również zachować dawne utwory dla przyszłych pokoleń melomanów, dokonując regularnych nagrań muzycznych w ramach projektu Musica Restituta (więcej na ten temat w zakładce Dyskografia).

Niezmienny filar orkiestry stanowią: Michał Grześkowiak, Piotr Podlipniak i Maciej Prochaska wraz z innymi nierzadko znakomitymi muzycznymi (i nie tylko!) osobowościami, występującymi czasami w nietypowych dla siebie rolach:

Dyrygenci: Roberto Balconi, Dymitr Olszewski, Bartłomiej Stankowiak, Marek Toporowski, Hans Schnorr Flety: Olga Musiał-Kurzawska, Piotr Podlipniak, Paweł Książkiewicz Oboje: Brigit Schmieder, Marianne Pfau, Simon Böckenhof, Petra Ambrosi, Ales Ambrosi, Magdalena Karolak, Rafael Gabriel Przybyła Fagoty: Tomasz Gniatkowski, Maciej Witkowski, Kamila Marcinkowska, Tomasz Wesołowski Rogi: Jacek Juszczak, Marcin Płachecki, Stephan Katte Trąbki: Helen Bearsby, Christian Ahrens, Nathan Plante, Paweł Spychała, Artur Erenfeld, Johann Plietsch Kotły: Grzegorz Jurczyk, Jarosław Kopeć, Y. Wang Skrzypce: Dymitr Olszewski, Michał Grześkowiak, Małgorzata Feldgebel, Mikołaj Zgółka, Katarzyna Jerzewska, Marta Mamulska, Teresa Piech, Leszek Firek, Piotr Sadowski, Radosław Kamieniarz, Robert Friebe, Bernardetta Wujtewicz, Olga Piskórz Altówki: Dominik Dębski, Piotr Chrupek Wiolonczele: Bartosz Kokosza, Teresa Kamińska Viola da gamba: Kazimierz Pyzik, Stanisław Smołka Kontrabasy: Stanisław Smołka, Tomasy Iwanek, Szymon Guzowski, Kazimierz Pyzik Chittarone: Henryk Kasperczak Harfa, bęben daf: Mirosław Feldgebel Klawesyn, pozytyw: Maciej Prochaska, Bartomiej Stankowiak, Mirosław Feldgebel Wokaliści: Katarzyna Hołysz, Anna Mikołajczyk-Niewiedział, Agnieszka Budzińska-Bennett, Marzena Michałowska, Aleksandra Lewandowska-Lossy, Maria Jaskulska, Justyna Kowynia-Rymanowska, Piotr Olech, Maciej Straburzyński, Mirosław Borczyński, Piotr Szewczyk, Patryk Rymanowski, Michał Masłoń, Marcin Hutek, Krzysztof Kozarek, Łukasz Wilda, Marcin Liweń.

A przynajmniej przelotny związek z zespołem miało wielu niemniej fantastycznych muzyków:

Igor Cecocho, Łukasz Gothszalk, Annegret Siedel, Giulia Panzeri, Antie Tierranbach, Krzysztof Stencel, Dominika Stencel, Rudolf Linner, John Manganaro, Seweryn Wróbel, Joanna Tylkowska, Caterina Prestele, Agnieszka Adamczak, Kira Boreczko, Krzysztof Kowalewski, Justyna Gertner Piechel, Antoni Markowski, Tomasz Lisiecki, Janusz Musiał, Beathe Lumpe, Piotr Maćkowiak, Jan Szczepaniak, Marta Murawska, Zbigniew Pilch, Robert Nakoneczny, Jean Marc Fessard, Anna Katyńska, Tomasz Frycz, Violetta Hebrowska, Adam Pastuszka, Andrzej Kulka, Dominika Pawlicka, Ewelina Karna, Jacek Benn, Marcin Olkowski, Patryk Piłasiewicz, Paweł Wolski, Radosław Pujanek, Anita Bitner, Radosław Jastak, Mateusz Urbański. Choreografia: Leszek Rembowski, Dariusz Brojek

Współpracownicy orkiestry: Katarzyna Kozłowska, Jan Gałązka, Jakub Ciosmak, Łukasz Smoluch, Wioletta Szymkowiak, Agnieszka Rybicka, Mateusz Małecki, Michał Małecki, Martyna Pietras.

Zaprzyjaźnione miejsca:
Rec-art
Musicarius Quartett
Ars Nova
Acoustic Brass
Vox humana – zespół wokalny